1. Explorar las posibilidades y limitaciones de los entornos virtuales de
inteligencia natural y artificial en el contexto de la educación artística, mediante
el análisis crítico de estudios de caso, investigaciones y ejemplos prácticos.

2. Proporcionar a los participantes del seminario estrategias y recursos para la
integración efectiva de herramientas virtuales en sus prácticas pedagógicas en
educación artística, fomentando la creatividad, la colaboración y el
pensamiento crítico entre estudiantes y educadores.

3. Promover el intercambio de conocimientos, experiencias y mejores prácticas a
partir del conocimiento del trabajo de profesionales de la educación artística,
investigadores y expertos en tecnología educativa, con el fin de enriquecer la
comprensión colectiva sobre el papel transformador de los entornos virtuales
en la enseñanza y el aprendizaje del arte.

Módulo 1: Fundamentos de los entornos virtuales en educación artística
- Conceptos básicos de entornos virtuales: Definición, características y tipos de
entornos virtuales en el contexto de la educación artística.
- Beneficios y desafíos de la integración de la tecnología en la enseñanza y el
aprendizaje del arte .
- Principios pedagógicos y análisis de enfoques para el diseño de entornos virtuales.
Conectivismo: las conexiones y las redes de aprendizaje en un entorno digital de
educación artística. Constructivismo social y colaborativo en el ámbito del arte.

Módulo 2: Herramientas de inteligencia natural en educación artística
- Comunidades en línea y redes sociales: Utilización de plataformas como blogs, foros
y redes sociales para fomentar la interacción, el intercambio de ideas y la
retroalimentación entre estudiantes y educadores.
- Creación de contenido multimedia: Exploración de herramientas para la producción y
distribución de contenido multimedia, como podcasts, vídeos y presentaciones, para
enriquecer la experiencia de aprendizaje artístico.
- Colaboración y trabajo en equipo: Estrategias y herramientas para facilitar la
comunicación en línea, como videoconferencias, chats y sistemas de gestión de
aprendizaje.

Módulo 3: Aplicaciones de inteligencia artificial en educación artística
- Realidad virtual y aumentada: Exploración de aplicaciones y herramientas de realidad
virtual y aumentada para la creación de experiencias inmersivas y la exploración de
conceptos artísticos en entornos virtuales.
- Herramientas y aplicaciones de inteligencia artificial para:
 las artes visuales: algoritmos de arte generativo, reconocimiento de patrones y
estilos en obras de arte, restauración de imágenes,
 danzas: captura de movimientos para la creación de coreografías interactivas,
 música: CAMC (composición musical asistida por computadora) para la
generación de armonías, melodías y estructuras musicales basadas en
patrones de datos musicales; análisis y transcripción musical a partir de de
grabaciones de audio,
 teatro: generación de guiones y diálogos, personajes y tramas , diseño
escenográfico y efectos especiales, basadas en obras teatrales existentes;
- Ética y consideraciones sociales: Reflexión sobre los impactos éticos y sociales de la
integración de inteligencia artificial en la educación artística, incluyendo cuestiones de
privacidad, equidad y accesibilidad.

Todo el contenido del seminario se encuentra publicado en un EVA (entorno virtual de
aprendizaje). Se tata de una plataforma de comunicación e información, desde donde
se puede acceder a los materiales de lectura e interacción.
Tiene por finalidad que los cursantes naveguen libremente por los diferentes
contenidos y realicen en forma autónoma las actividades propuestas para el
autoaprendizaje, a partir del análisis, síntesis y problematización de situaciones de
enseñanza y aprendizaje, en torno a las TIC para la Educación Artística.

El seminario tiene una duración de 45 hs.reloj. Para la cursada, se celebran
encuentros virtuales, en los que se exponen los temas a abordar según los
paradigmas que guían el desarrollo del mismo, se presentan las herramientas de
mediación (EVA y cuenta de correo del seminario), se enuncia la bibliografía
seleccionada, y se exponen y comentan las instancias de Evaluación.
El contenido del seminario está organizado en módulos temáticos: se incluyen
módulos dedicadas al abordaje del seminario (presentación y bibliografía), al
desarrollo de los contenidos temáticos y a la Evaluación (continua y final).

ARANGO, J. A., & MEJÍA, L. F. (2015). Entornos virtuales aplicados a la enseñanza de la
música en Colombia: el caso de la formación musical en red. Revista Electrónica de
Investigación Educativa, 17(3), 84-96 BIBLIOTECA. Centro de Recursos para el aprendizaje y la Investigación. Tema: Derechos de Autor y Propiedad Intelectual. Disponible en https://www.mondragon.edu/es/web/biblioteka/propiedad-intelectual

CABERO, J., & LLORENTE, M. C. (2014). Entornos personales de aprendizaje: claves para el ecosistema educativo en red. Edutec. Revista Electrónica de Tecnología Educativa. Disponible en: https://www.edutec.es/revista/index.php/edutec-e/article/view/130

CARMONA, R., & ROJAS, F. (2013). Entornos virtuales de aprendizaje y su influencia en la enseñanza de la danza contemporánea. Movimento, 19(4), 1359-1371. 

CASTELLANOS, A., SÁNCHEZ, C. & CALDERERO, J. F. (2017). Nuevos modelos tecnopedagógicos. Competencia digital de los alumnos universitarios. Revista Electrónica de Investigación Educativa, 19(1), 1-9.  Recuperado de
http://redie.uabc.mx/redie/article/view/1148

CASTRO, D., & LÓPEZ, E. (2014). Entornos virtuales para la enseñanza de la danza en la educación superior: una experiencia cubana. En D. Ramos, C. Camarero, & A. B. Gallego (Eds.), Nuevas tendencias en educación artística: investigación y buenas prácticas (pp. 213-221). Barcelona: Octaedro

COORDINACIÓN DE LA MODALIDAD DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA (2020), Actividades integradas de educación artística y experiencias significativas en escenarios virtuales de contingencia. Mendoza: Escuela Digital.  Recuperado de: http://www.mendoza.edu.ar/escuela-digital/

FERNÁNDEZ-COCA, P., GONZÁLEZ-SANMAMED, M., & NÚÑEZ-LADEVÉZE, L. (2019). El uso de los entornos virtuales en la educación artística: un estudio de casos en la educación secundaria. Revista Electrónica Interuniversitaria de Formación del Profesorado, 22(1), 131- 143.

GARCÍA, J., & MARTÍN, M. J. (2018). Entornos virtuales colaborativos en la educación artística. Un análisis desde la percepción del alumnado. Arte, Individuo y Sociedad, 30(3), 553-568.

GUTIERREZ, L. (2012). Conectivismo como teoría de aprendizaje: conceptos, ideas, y posibles limitaciones. Santiago, Chile. Disponible en: https://revistaschilenas.uchile.cl/handle/2250/90

HARARI, A. Y GIUFFRIDA, M. (2017) Imagen & nuevos medios. CABA: Ediciones del Aula Talleres.

MARTÍNEZ HERRERA, A. (2020). Aplicaciones digitales para aprender más y mejor: una propuesta desde la educación artística. En REDINE (Coord.), Contribuciones de la tecnología digital en el desarrollo educativo y social. (pp. 40-48). Eindhoven, NL: Adaya Press.

MINISTERIO DE EDUCACIÓN, REP. ARGENTINA, Resolución CFE No 111/10 – Anexo (2010). “La Educación Artística en el sistema educativo nacional”. Disponible en https://www.argentina.gob.ar/educacion/consejofederaleducacion/documentos/resoluciones

SOTELO RÍOS, G. Y DOMÍNGUEZ CHENGE, M. (2017). Metodologías para la enseñanza del arte: una reflexión
inconclusa.Disponible en https://www.uv.mx/iiesca/files/2017/10/02CA201701.pdf

TRABALDO, S. (2015) Personalización del aprendizaje a través de tecnologías digitales Tecnologías, docencia y calidad en educación en línea. Ponencia publicada en “III Jornadas de TIC e Innovación en el Aula” , 7 y 8 de septiembre de 2015, UNLP, ciudad de La Plata, Buenos Aires, Argentina. Disponible en http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/48851

La evaluación entendida como un proceso continuo, incluye acciones que permiten el
acceso permanente a la información y a la recolección de las evidencias de
aprendizaje, facilitando el seguimiento y el desempeño de los cursantes en el
seminario.

La evaluación contempla :
 Participación activa: Se pondera la participación de los estudiantes en las
sesiones del seminario, su contribución a las discusiones, preguntas
realizadas, comentarios relevantes y propuestas de soluciones a problemas
planteados durante las actividades.

 Trabajos individuales: Los participantes realizan trabajos escritos individuales
que reflejan su comprensión de los temas tratados en el seminario, incluyendo
análisis de lecturas, reflexiones críticas sobre conceptos clave y propuestas de
aplicación práctica en su contexto educativo específico.

 Proyectos grupales que requieran la aplicación de las herramientas y
conceptos discutidos en el seminario para diseñar y desarrollar acciones
educativas utilizando entornos virtuales en el contexto de la educación
artística.

 Debate de casos prácticos relacionados con la integración de entornos
virtuales en la educación artística, para conocer las soluciones o estrategias
aplicadas.

Los criterios de evaluación, según las diferentes instancias incluyen: originalidad,
viabilidad, relevancia pedagógica, argumentación con las fuentes bibliográficas,
calidad, creatividad, coherencia con los objetivos del seminario y su potencial impacto
en la práctica educativa.